|
Автор: Ирина МУРАХВЕРИ
Фотограф Марина
Склярова: белым по черному.
Приморские поклонники фотографии
как искусства безусловно знакомы с работами Марины Скляровой. Стиль
ее узнаваем независимо от того, что мы видим – обнаженную женскую
фигуру у дверного проема, за которым лишь клубится мистическая завеса
тумана, или же просто стильную фотографию вполне одетой девушки.
Вкус Скляровой безупречен, техника отточена, идеи и решения неординарны:
«Она предложила вымазать меня белой глиной и пустить разгуливать
по центру города!», - возмущалась моя знакомая, так и не давшаяся
в руки фотографу–оригиналке. Впрочем, многие настаивают на том,
что Склярова не просто фотограф, а фотохудожник, посему предоставляем
слово хорошо известным во Владивостоке фотографу Константину Обезьянову,
художнику Виктору Федорову и, разумеется, самой Марине.
Виктор Федоров: «Когда галерея
«Арка» предложила провести выставку моих работ, я выразил желание
сделать совместную выставку с Мариной, потому что наши работы прекрасно
дополняют друг друга. Ее фотографии позволяют с иной позиции посмотреть
на мои картины, по-новому открывают их смысл, и наоборот. У нее
потрясающее чувство цвета, пластика ее фотографий очень органична,
они не теряют своей живой плоти – и в этом она ближе к художнику,
нежели к фотографу. Но об этом трудно говорить, нужно обязательно
смотреть...»
Константин Обезьянов: «Есть
фотокорреспондент, он снимает для газет, журналов и так далее; есть
фотохудожник, который воплощает в фотографиях свое мировозрение,
а есть фотографы – не газетчики и не фотохудожники, они объективно
смотрят на жизнь и объективно ее отражают. Марина, конечно же, ближе
всего к фотохудожнику. Она не просто снимает, она работает над снимком,
как художник, и в итоге получается не столько фотография, сколько
картина. Она очень способная, и в том направлении, в котором работает
Марина, ее можно назвать лучшей у нас».
Марина: «После долгих споров
в культурных кругах фотографию все-таки признали видом искусства.
Поэтому можно считать, что каждый человек, увлеченный фотографией,
- в чем-то художник. Что касается меня, то помимо художественной
фотографии, я занимаюсь еще и чисто технической съемкой. Я - фотограф.
«Фотохудожник» - всего лишь слово, не имеющее смысла».
- «Закончив здесь университет,
я уехала в Питер и там поступила в училище культуры, где четыре
года занималась фотографией. Изначально у меня было желание заниматься
кинорежиссурой, об этом я мечтала со второго класса школы. Но,
поскольку в училище были плохие киношники и очень хорошие преподаватели
по фотографии, я увлеклась фотографией».
- «В творческом плане моими учителями
были Володя Брыляков – питерский фотохудожник, получивший «Золотую
камеру» за операторское мастерство в фильме «Умри. Замри. Воскресни.»,
и Александр Александрович Иванов – исконный питерский интеллигент,
очень знающий человек, который воспитал многих фотографов».
- «Я предпочитаю черно-белую
фотографию, потому что фотография зарождалась именно как черно-белая.
Цветная появилась только в 40-х годах ХХ века, правда, еще Лев
Толстой пытался что-то раскрашиватьЙ Но как вид искусства фотография
имеет смысл в черно-белом варианте, и то, что покупается и продается
музеями, в основном в нем и представлено».
- «Чтобы придать законченный вид
фотографии, я часто рисую по негативам и готовым отпечаткам, используя
при этом не художественные, а специальные фотокраски».
- «Я люблю фотографировать обнаженную
натуру. Вообще, я против одежды на человеке, потому что сама кожа
имеет своеобразное отражение, когда ее снимаешь. Если же я снимаю
«тряпки»: шелк, ситец, то получается, что фиксирую именно их,
а не человека. Человек сам по себе рожден таким – без одежды,
и эротики я здесь не вижу».
- «Можно ли с помощью камеры проникнуть
в суть событий? Можно, и... точка. Ничего глобального я говорить
не собираюсь. Просто занимаюсь своим делом, ничего другого делать
не умею и не хочу.
|
